BIOGRAFIA
FLYCAT (Luca Massironi, Milano, 1970) è un artista italiano la cui ricerca prende avvio dalla lettera per svilupparsi progressivamente verso il segno come principio originario di pensiero, memoria e spiritualità. Attraverso pittura, scultura, musica, design e scrittura sviluppa una ricerca interdisciplinare che mette in dialogo la tradizione del graffiti writing, la filosofia e l'arte contemporanea.
Attivo dalla prima metà degli anni Ottanta, appartiene alla prima generazione del graffiti writing italiano ed è tra gli artisti che hanno contribuito all'evoluzione di questo linguaggio. Fin dagli esordi individua nella lettera il principale terreno di sperimentazione, intuendone il valore non soltanto grafico o linguistico, ma come forma attraverso cui approfondire il rapporto tra scrittura, memoria e identità.
Nel 1988 fonda, insieme all'amico e mentore Spyder-7, la crew Pals With Dreams (PWD). Tre anni più tardi incontra a New York Phase 2, figura centrale nella storia del graffiti writing e dell'Aerosol Art, con il quale instaura un dialogo destinato a influenzare profondamente il proprio percorso. Nel 1995 entra nella storica crew The Fantastic Partners (TFP), fondata da Kase 2, approfondendo il Computer Rock Style e la tradizione del lettering newyorkese.
Negli anni successivi vive e lavora a East Los Angeles, entrando in contatto con la cultura chicana e collaborando con artisti e autori quali Chaz Bojórquez, Fabian Debora e Luis J. Rodríguez. Questa esperienza amplia la dimensione internazionale della sua ricerca e consolida un percorso che, attraverso lo studio della lettera, lo conduce progressivamente a interrogare il segno come forma originaria della scrittura e del pensiero.
Nel 2010 Rammellzee lo riconosce come proprio studente, attribuendogli il grado Y-1 nell'ambito del Panzerismo Ikonoklasta e del Futurismo Gotico. Tre anni più tardi elabora l'Epitoma del Fvtvrismo Cæleste, manifesto teorico che identifica nel segno il principio originario da cui la lettera trae la propria natura simbolica.
Accanto all'attività espositiva sviluppa un percorso editoriale, musicale e formativo. Dal 1998 al 2001 cura la sezione Aerosol Art della rivista Aelle Magazine; nel 2006 pubblica il terzo album Our Sign, realizzato insieme ai Sick Symphonies e ai The Psycho Realm, mentre negli anni successivi contribuisce con testi, saggi e interventi a numerosi volumi dedicati alla cultura Hip Hop e al graffiti writing.
Le sue opere sono state presentate in mostre personali e collettive in Italia e all'estero e sono conservate in collezioni pubbliche e istituzionali. L'Istituto dell'Enciclopedia Italiana Treccani gli dedica una voce, riconoscendone il contributo alla storia del graffiti writing e dell'arte contemporanea.
Nel corso degli anni la sua ricerca si sviluppa attraverso attività espositive, editoriali, musicali e formative, affermandosi in contesti museali, accademici e istituzionali, in Italia e all'estero.
DALLA LETTERA AL SEGNO
La ricerca di FLYCAT prende avvio dalla lettera, intesa come forma autonoma di pensiero, memoria e conoscenza. Pur affondando le proprie radici nella cultura del graffiti writing, il suo lavoro supera progressivamente la dimensione della scrittura urbana per interrogare il valore universale del segno come principio originario dell'esperienza umana.
Nella sua pratica artistica la lettera cessa di essere un semplice elemento linguistico per acquisire una propria autonomia formale e simbolica. Non rappresenta più soltanto una parola, ma diventa immagine, materia e presenza, capace di generare significati che precedono e oltrepassano la lettura.
Attraverso pittura, scultura, musica, design e scrittura, FLYCAT sviluppa una ricerca interdisciplinare che esplora il rapporto tra gesto, forma e linguaggio. Ogni disciplina rappresenta una diversa manifestazione di un'unica indagine, orientata a comprendere come la scrittura possa tornare a essere esperienza prima ancora che comunicazione.
Il confronto con alcune delle figure più autorevoli del graffiti writing internazionale contribuisce a definire il contesto entro cui questa ricerca prende forma. Da tali esperienze nasce un percorso autonomo che mette in dialogo la tradizione della scrittura urbana con la filosofia, la spiritualità e la storia delle avanguardie.
Questa riflessione trova una prima sistematizzazione teorica nell'Epitoma del Fvtvrismo Cæleste (2013), manifesto che identifica nel segno il principio originario da cui la lettera trae la propria natura simbolica.
L'approfondimento della lettera conduce progressivamente a una riflessione sul segno come suo archetipo originario. Nell'Elemento-Lettera gesto, immagine, scrittura e pensiero tornano a convergere, riconoscendo nel segno la matrice dalla quale la lettera stessa prende forma.
POETICA
L'opera di FLYCAT nasce dal desiderio di restituire al segno la sua dimensione originaria. Prima ancora di diventare lettera o linguaggio, il segno è gesto, memoria, presenza e possibilità di relazione.
Ogni opera prende forma come un'esperienza nella quale il segno si manifesta come immagine, materia e presenza. Non è soltanto qualcosa da osservare o da leggere, ma una realtà capace di continuare a generare senso oltre la parola.
Attraverso la propria pratica artistica, FLYCAT invita a osservare il segno come una forma viva, in continua trasformazione. Pittura, scultura, musica, design e scrittura non costituiscono discipline separate, ma differenti espressioni di un'unica ricerca, nella quale gesto, materia e pensiero si incontrano.
La sua poetica si sviluppa attorno alla convinzione che la scrittura rappresenti uno dei patrimoni comuni dell'esperienza umana. La lettera diventa così una delle forme attraverso cui il segno continua a manifestarsi, mantenendo viva la propria capacità di custodire memoria, immaginazione e conoscenza.
Ogni opera nasce dal desiderio di restituire al segno la sua originaria capacità di aprire nuovi spazi di relazione con il mondo.
CRONOLOGIA
1983
Inizio del percorso artistico nel writing
a Milano. La lettera diventa il centro della sua ricerca.
1988
Fondazione della crew Pals With
Dreams (PWD) insieme a Spyder-7.
1991
Incontro a New York con Phase 2,
figura fondamentale del graffiti writing e dell'Aerosol Art.
1995
Ingresso nella crew The Fantastic
Partners (TFP), fondata da Kase 2.
1998–2001
Curatore della sezione Aerosol
Art della rivista Aelle Magazine.
2006
Pubblicazione del terzo album, Our
Sign, realizzato con Sick Symphonies e The
Psycho Realm.
2010
Rammellzee lo riconosce
come proprio studente (Y-1).
2013
Pubblicazione dell'Epitoma del
Fvtvrismo Cæleste.
2016
Invito al Fadjr International
Festival of Visual Arts di Teheran.
2020
Mostra personale FLYCAT – The Piece
(Peace) Maker e ingresso delle opere nella collezione permanente
del MuCEM.
2023
Invito del Ministero della
Cultura tra i Pionieri della Creatività Urbana.
2025
Mostra personale Fvtvrismo Cæleste
presso il Senato della Repubblica.
2026
Partecipazione alla mostra Giotto era
il nonno di Banksy. Siamo al mondo per lasciare un segno presso
il Mo.C.A. – Montecatini Contemporary Art.
MOSTRE PERSONALI
Le mostre personali di FLYCAT documentano le principali tappe di una ricerca sviluppata tra arte contemporanea, filosofia e cultura del graffiti writing, accompagnando l'evoluzione di un percorso che dalla lettera conduce progressivamente al segno.
2025
Fvtvrismo Cæleste
A cura di Cesare
Biasini Selvaggi e Luca Borriello
Senato
della Repubblica – Palazzo Giustiniani, Sala Zuccari, Roma
2022
April is the New January
Galleria Gli
Eroici Furori, Milano
2021
SUBWAYMAP
Libreria Bocca,
Milano
2020
FLYCAT – The Piece (Peace) Maker
A cura di
Francesca Alfano Miglietti
MyOwnGallery –
Superstudio, Milano
2019
MAGNIFICAT
Art Building,
Milano
2016
In the Sign of the Lion
Casa Milan
Gallery, Milano
2015
Rise Up! La città che non dorme
MUBA
– Museo dei Bambini Milano, Rotonda della Besana, Milano
2014
Fvtvrismo Cæleste – 30 × FLYCAT
Spazio
Artepassante Repubblica, Milano
2013
SKRIPTORIA – Nuovo Rinascimento Scrittorio
Manni
Art Gallery, Lido di Venezia
2012
Letterismo Manierista
Artouverture,
Milano
2010
Riders on the Storm
Fondazione Plart,
Napoli
2007
FLYCAT 2007
Galleria Blanchaert,
Milano
2002
Mestizaje
Show Pony, Echo
Park, Los Angeles
1993
FLYCAT per Spyder-7 R.I.P.
Club 62,
Milano
1992
Pzyko Futurizm
WAG, Milano
MOSTRE COLLETTIVE
Le mostre collettive di FLYCAT documentano il confronto della sua ricerca con musei, istituzioni culturali e festival internazionali, testimoniando l'evoluzione di un percorso che mette in dialogo la cultura del graffiti writing con l'arte contemporanea.
2026
Giotto era il nonno di Banksy. Siamo al mondo per lasciare
un segno
Mo.C.A. – Montecatini Contemporary
Art, Montecatini Terme
2025
Da Arte di Frontiera a Frontiera 40 – Italian Style
Writing 1984–2024
Museo del Novecento,
Milano
2021
POLI Urban Colors
Politecnico di
Milano, Milano
2016
Fadjr International Festival of Visual Arts
Academy
of the Arts, Teheran
OPERE PERMANENTI
Le opere permanenti di FLYCAT nascono dal desiderio di instaurare un dialogo duraturo tra il segno, l'architettura e i luoghi che le accolgono, diventando parte della loro identità culturale.
2026
Ascesa Cæleste
Questura di Milano
Opera donata alla Questura di Milano in occasione dei Giochi Olimpici e Paralimpici Invernali Milano Cortina 2026, nell'ambito delle iniziative culturali istituzionali dedicate all'evento.
2019
MAGNIFICAT
Art Building,
Milano
Installazione permanente concepita in dialogo con l'architettura dell'edificio come parte integrante della sua identità visiva.
COLLEZIONI
Le opere di FLYCAT sono conservate in collezioni pubbliche e istituzionali in Italia e all'estero.
Tra le principali:
MuCEM – Musée des Civilisations de l'Europe et de la Méditerranée, Marsiglia
MAMbo – Museo d'Arte Moderna di Bologna
Senato della Repubblica, Roma
Tehran Museum of Contemporary Art, Teheran
PUBBLICAZIONI
L'attività editoriale accompagna da sempre il percorso di FLYCAT, sviluppandosi attraverso saggi, testi d'autore, contributi critici, interviste e collaborazioni pubblicati in volumi dedicati al graffiti writing, all'arte contemporanea, alla cultura Hip Hop e alla riflessione sulla scrittura contemporanea.
Principali pubblicazioni
2026
FLYCAT
Jam on It. Storie Hip Hop. Vol.
1
Drago
2025
Hammel St.
Edizioni Pulcinoelefante
From East LA to Milan: Connecting Dots and
Possibilities
The Life, Literature and Legacy of Luis
J. Rodríguez: In the Long Run
Edinburgh University Press
2024
La casa delle emozioni
La nave di Teseo+
2018
Buio Dentro – L'età leggendaria del Writing Underground
a Milano
Corrado Piazza
2017
Vecchia Scuola – Graffiti Writing a Milano
Marco
"KayOne" Mantovani
2012
All City Writers: The Graffiti Diaspora (Second
Edition)
Andrea Caputo
2010
The Art and Life of Chaz Bojórquez
Damiani
2007
MI Name Is
Catalogo della Triennale Bovisa
1999
Spray Art
Rizzoli-Fabbri Editori
1998–2001
Aerosol Art
Curatore della sezione dedicata al
graffiti writing della rivista Aelle
Magazine.
DISCOGRAFIA
La musica rappresenta uno dei linguaggi attraverso cui FLYCAT sviluppa la propria ricerca artistica. In dialogo con la cultura Hip Hop internazionale, la produzione musicale accompagna e completa un percorso nel quale parola, ritmo e visione condividono una medesima tensione espressiva.
Album, EP, singoli e collaborazioni
2025
UNDGR CLASSIC
Loco Rodriguez feat. FLYCAT
2024
When We Come Together
FLYCAT, Simona Cancian,
DJ Quad
Get It Down
Warriorz – Krip Hop Nation
2017
Lui è il Gatto
FLYCAT, Esa, DJ Jad
2007
Tribute to the Dog Soldiers (Mixtape)
The Connection
FLYCAT feat. The Global City
2006
Our Sign
Prodotto da Sick Symphonies e The
Psycho Realm
2001
The Ollin' Project
OTW feat. FLYCAT
1999
Una Domanda alla Risposta (EP)
1997
Per Spyder-7 R.I.P. (Album)
1994
Calo Mega Calo – La Roba Buona (Singolo)
1992
Storia di Marco (Singolo)
CONTATTI
Per informazioni su mostre, progetti espositivi, conferenze, attività formative, pubblicazioni, acquisizioni di opere o collaborazioni culturali è possibile contattare direttamente lo Studio FLYCAT.
Email
info@flycatarte.com
Sito web
www.flycatarte.com
Instagram
@flycat_y1_thenewscriba
https://www.instagram.com/flycat_y1_thenewscriba/
LinkedIn
FLYCAT – Luca Massironi
https://www.linkedin.com/in/flycat/
Per richieste relative a esposizioni, conferenze o collaborazioni, si prega di specificare l'oggetto della richiesta nell'email.
BIOGRAPHY
FLYCAT (Luca Massironi, Milan, Italy, 1970) is an Italian artist whose research begins with the letter and progressively develops toward the sign as an originating principle of thought, memory, and spirituality. Working across painting, sculpture, music, design, and writing, he has developed an interdisciplinary practice that brings the traditions of graffiti writing into dialogue with philosophy and contemporary art.
Active since the early 1980s, FLYCAT belongs to the first generation of Italian graffiti writers and is among the artists who contributed to the evolution of the movement. From the very beginning of his career, he identified the letter as his primary field of investigation, recognizing its potential not only as a graphic or linguistic element but as a means of exploring the relationship between writing, memory, and identity.
In 1988, together with his friend and mentor Spyder-7, he co-founded the Pals With Dreams (PWD) crew. Three years later, in New York City, he met Phase 2, one of the most influential figures in the history of graffiti writing and Aerosol Art, beginning a dialogue that would profoundly shape his artistic development. In 1995, he joined The Fantastic Partners (TFP), the historic crew founded by Kase 2, further deepening his understanding of Computer Rock Style and the New York lettering tradition.
During the following years, FLYCAT lived and worked in East Los Angeles, where he immersed himself in Chicano culture and collaborated with artists and authors including Chaz Bojórquez, Fabian Debora, and Luis J. Rodríguez. This experience broadened the international scope of his practice while consolidating a research path that, through the study of the letter, progressively led him to investigate the sign as the originating form of writing and thought.
In 2010, Rammellzee formally recognized FLYCAT as his student, conferring upon him the rank of Y-1 within the framework of Ikonoklast Panzerism and Gothic Futurism. Three years later, he authored the Epitoma del Fvtvrismo Cæleste (2013), a theoretical manifesto identifying the sign as the originating principle from which the letter derives its symbolic nature.
Alongside his exhibition practice, FLYCAT has developed an extensive body of editorial, musical, and educational work. From 1998 to 2001, he edited the Aerosol Art section of Aelle Magazine. In 2006, he released his third album, Our Sign, produced in collaboration with Sick Symphonies and The Psycho Realm. In the years that followed, he contributed essays, texts, and interviews to numerous publications dedicated to Hip Hop culture and graffiti writing.
His work has been presented in solo and group exhibitions throughout Italy and internationally and is held in public and institutional collections. The Treccani Italian Encyclopedia Institute has dedicated an encyclopedia entry to FLYCAT, recognizing his contribution to the history of graffiti writing and contemporary art.
Over the years, his research has continued to develop through exhibitions, publications, music, and educational activities, establishing a presence in museums, academic institutions, and cultural organizations in Italy and abroad.
FROM THE LETTER TO THE SIGN
FLYCAT's research begins with the letter, understood as an autonomous form of thought, memory, and knowledge. Although rooted in the culture of graffiti writing, his work gradually moves beyond the boundaries of urban writing to investigate the universal significance of the sign as a foundational visual, symbolic, and spiritual principle.
Within his artistic practice, the letter ceases to function merely as a linguistic element and acquires its own formal and symbolic autonomy. It no longer represents only a word, but becomes image, matter, and presence, capable of generating meanings that precede and transcend reading.
Through painting, sculpture, music, design, and writing, he develops an interdisciplinary practice in which each discipline represents a different expression of the same investigation. Together, they explore a fundamental question: what remains of the letter when it ceases to be merely an instrument of language and becomes an experience in itself?
Dialogue with some of the most influential figures in the history of graffiti writing helped define the cultural context in which this research evolved. From these encounters emerged an independent practice that brings the tradition of urban writing into dialogue with philosophy, spirituality, and the history of the avant-garde.
This body of thought found its first theoretical formulation in the Epitoma del Fvtvrismo Cæleste (2013), a manifesto that identifies the sign as the foundational principle from which the letter derives its symbolic nature.
As his investigation deepened, the study of the letter progressively led to a reflection on the sign as its originating archetype. In the Letter-Element, gesture, image, writing, and thought converge once again, recognizing the sign as the matrix from which the letter itself emerges.
POETICS
FLYCAT's work arises from the desire to restore the letter to its original dimension. Before it became language, it was memory, presence, and the possibility of relationship.
Each work takes shape as an experience in which the letter reveals itself as image, presence, and a space for imagination, knowledge, and dialogue. It is no longer something to be read, but a living presence capable of continuing to generate meaning beyond words.
Through his artistic practice, FLYCAT invites viewers to experience the sign as a living form, constantly open to transformation. Each work represents a variation on a single investigation, where form, matter, and thought converge beyond the boundaries of individual disciplines.
His poetics are grounded in the belief that writing is one of humanity's shared cultural inheritances. For this reason, the letter is never treated as a mere graphic element, but as a form capable of continuing to generate meaning beyond language.
Every work is created with the intention of restoring to the letter its original capacity to open new spaces of relationship with the world.
TIMELINE
1983
Begins his artistic journey in graffiti
writing in Milan. The letter becomes the central focus of his
research.
1988
Co-founds the Pals With Dreams
(PWD) crew with Spyder-7.
1991
Meets Phase 2 in New
York City, one of the most influential figures in the history of
graffiti writing and Aerosol Art.
1995
Joins The Fantastic Partners
(TFP), the historic crew founded by Kase 2.
1998–2001
Editor of the Aerosol Art
section of Aelle Magazine.
2006
Releases his third album, Our Sign,
in collaboration with Sick Symphonies and The
Psycho Realm.
2010
Recognized by Rammellzee
as his student (Y-1).
2013
Publishes the Epitoma del Fvtvrismo
Cæleste.
2016
Invited to the Fadjr
International Festival of Visual Arts, Tehran.
2020
Presents the solo exhibition FLYCAT –
The Piece (Peace) Maker. His works enter the permanent
collection of the MuCEM – Museum of European and
Mediterranean Civilisations, Marseille.
2023
Invited by the Italian Ministry
of Culture as one of the Pioneers of Urban Creativity.
2025
Presents the solo exhibition Fvtvrismo
Cæleste at the Senate of the Italian Republic,
Rome.
2026
Participates in the exhibition Giotto
Was Banksy's Grandfather. We Are in the World to Leave a Mark at
Mo.C.A. – Montecatini Contemporary Art,
Montecatini Terme.
SOLO EXHIBITIONS
FLYCAT's solo exhibitions document the major stages of a research developed through contemporary art, philosophy, and the culture of graffiti writing, tracing the evolution of a journey that progressively moves from the letter to the sign.
2025
Fvtvrismo Cæleste
Curated by
Cesare Biasini Selvaggi and Luca
Borriello
Senate of the Italian Republic
– Palazzo Giustiniani, Sala Zuccari, Rome
2022
April is the New January
Gli
Eroici Furori Gallery, Milan
2021
SUBWAYMAP
Libreria
Bocca, Milan
2020
FLYCAT – The Piece (Peace)
Maker
Curated by Francesca Alfano
Miglietti
MyOwnGallery – Superstudio,
Milan
2019
MAGNIFICAT
Art
Building, Milan
2016
In the Sign of the Lion
Casa
Milan Gallery, Milan
2015
Rise Up! La città che non dorme
MUBA
– Milan Children's Museum, Rotonda della Besana, Milan
2014
Fvtvrismo Cæleste – 30 ×
FLYCAT
Spazio Artepassante Repubblica, Milan
2013
SKRIPTORIA – Nuovo Rinascimento
Scrittorio
Manni Art Gallery, Lido di
Venezia
2012
Letterismo Manierista
Artouverture,
Milan
2010
Riders on the Storm
Fondazione
Plart, Naples
2007
FLYCAT 2007
Galleria
Blanchaert, Milan
2002
Mestizaje
Show Pony,
Echo Park, Los Angeles
1993
FLYCAT per Spyder-7 R.I.P.
Club
62, Milan
1992
Pzyko Futurizm
WAG,
Milan
GROUP EXHIBITIONS
FLYCAT's group exhibitions document the dialogue between his research and museums, cultural institutions, and international festivals, reflecting the evolution of a practice that brings the culture of graffiti writing into conversation with contemporary art.
2026
Giotto Was Banksy's Grandfather. We
Are in the World to Leave a Mark
Mo.C.A. –
Montecatini Contemporary Art, Montecatini Terme, Italy
2025
From Arte di Frontiera to Frontiera
40 – Italian Style Writing 1984–2024
Museum of
the Twentieth Century (Museo del Novecento), Milan
2021
POLI Urban Colors
Politecnico
di Milano, Milan
2016
Fadjr International Festival of
Visual Arts
Academy of the Arts, Tehran
PERMANENT WORKS
FLYCAT's permanent works arise from the desire to establish a lasting dialogue between the sign, architecture, and the places that house them, becoming part of their cultural identity.
2026
Ascesa Cæleste
Milan
Police Headquarters
Donated to the Milan Police Headquarters on the occasion of the Milano Cortina 2026 Winter Olympic and Paralympic Games, as part of the institution's cultural program for the event.
2019
MAGNIFICAT
Art
Building, Milan
Permanent installation conceived in dialogue with the building's architecture as an integral part of its visual identity.
COLLECTIONS
FLYCAT's works are held in public and institutional collections in Italy and abroad.
Selected collections:
MuCEM – Museum of European and Mediterranean Civilisations, Marseille
MAMbo – Museum of Modern Art of Bologna, Bologna
Senate of the Italian Republic, Rome
Tehran Museum of Contemporary Art, Tehran
PUBLICATIONS
FLYCAT's editorial activity has long accompanied his artistic practice through authorial texts, essays, critical contributions, interviews, and collaborations published in books dedicated to graffiti writing, contemporary art, Hip Hop culture, and contemporary writing.
Selected Publications
2026
FLYCAT
Jam on It. Storie Hip Hop. Vol. 1
Drago
2025
Hammel St.
Edizioni Pulcinoelefante
From East LA to Milan: Connecting Dots and Possibilities
The Life, Literature and Legacy of Luis J. Rodríguez: In the Long Run
Edinburgh University Press
2024
The House of Emotions
La nave di Teseo+
2018
Buio Dentro – L'età leggendaria del Writing Underground a Milano
Corrado Piazza
2017
Vecchia Scuola – Graffiti Writing a Milano
Marco "KayOne" Mantovani
2012
All City Writers: The Graffiti Diaspora (Second Edition)
Andrea Caputo
2010
The Art and Life of Chaz Bojórquez
Damiani
2007
MI Name Is
Triennale Bovisa Exhibition Catalogue
1999
Spray Art
Rizzoli-Fabbri Editori
1998–2001
Aerosol Art
Editor of the graffiti writing section for Aelle Magazine.
DISCOGRAPHY
Music is one of the languages through which FLYCAT develops his artistic research. In dialogue with international Hip Hop culture, his musical production accompanies and complements a practice in which word, rhythm, and vision share the same expressive impulse.
Albums, EPs, Singles & Collaborations
2025
UNDGR CLASSIC
Loco Rodriguez feat. FLYCAT
2024
When We Come Together
FLYCAT, Simona Cancian,
DJ Quad
Get It Down
Warriorz – Krip Hop Nation
2017
Lui è il Gatto
FLYCAT, Esa, DJ Jad
2007
Tribute to the Dog Soldiers (Mixtape)
The Connection
FLYCAT feat. The Global City
2006
Our Sign
Produced by Sick Symphonies and The
Psycho Realm
2001
The Ollin' Project
OTW feat. FLYCAT
1999
Una Domanda alla Risposta (EP)
1997
Per Spyder-7 R.I.P. (Album)
1994
Calo Mega Calo – La Roba Buona (Single)
1992
Storia di Marco (Single)
CONTACT
For information regarding exhibitions, curatorial projects, lectures, educational activities, publications, acquisitions, or cultural collaborations, please contact FLYCAT directly.
Email
info@flycatarte.com
Website
www.flycatarte.com
Instagram
@flycat_y1_thenewscriba
https://www.instagram.com/flycat_y1_thenewscriba/
LinkedIn
FLYCAT – Luca Massironi
https://www.linkedin.com/in/flycat/
Please include the subject of your inquiry in your email to help ensure a prompt response.
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